Blues やねん！ /
Bluesってなんやろなぁ〜。
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Bukka White
Bukka White 「Please Don't Put Your Daddy Outdoors」
1909年生 20年代末の頃、ミシシッピー・デルタ一帯の酒場やダンスホールで演奏していた 彼は、チャーリー・パットンの演奏を聞き、多くを学ぶ。 又、悪名高き農場つき刑務所『パーチマン・ファーム』に殺人の罪で服役したが、 それ以前に、プロ野球の選手やボクサーだった事もあったと言われている。 30年代から40年代にかけての彼は、苦しみや痛みに彩られたデルタ・ブルース を歌っていた。 それは辛い暮らしを語った悲しい言葉がふるえるような声で表現され、 古いナショナル・スティール・ギターから弾き出される音色や叩きつける ようなリズムがそれを支えていくというものだった。 60年代にブルース・リヴァイヴァルのブームが起こると、10年間の空白期間を置き、 再び注目されることとなった。 ブッカの従兄弟Ｂ・Ｂ・キングは、ブルースに対する情熱に火をつけてくれたのは 彼だったと述べています。 |
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Mississippi Fred McDowell
Mississippi Fred McDowell - Shake Em On Down
1904年テネシー州生まれ、72年に亡くなる。 最高やね！  |
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尾関ブラザーズ
日本ブルース界では伝説の男といわれている、尾関真。
憂歌団を通して知ったんやけど、ある時作詞・作曲者を見て鳥肌が立ちましがな。 気に入って唄ってた曲が全て「尾関真：作」やったんよなぁ。 日本語で唄うBluesの中でこれほどBluesを感じる曲はなかなか無いです。 「尾関ブラザーズ」 リアルタイムで聴きたかったなぁ〜。  兄：尾関 真  弟：尾関 隆(左） 内田勘太郎（右） 70年代、名古屋でのブルースはかなりハイレベルだったそうです。 地元では結構有名でラジオなんかでライブもやっていたらしい。 この頃名古屋は、近藤房之助のバンドとかもあり、「OPEN HOUSE」 という店があって、近藤房之介や、尾関ブラザースが活躍していた。 残念ながらレコーディングの機会に恵まれなかったが、実力は当時の 憂歌団と競うほどのものがあった。 兄の真さんはソング・ライターとしての才能を早くから発揮し、「シカゴ・バウンド」 「俺の村では俺も人気者」「金持ちのおっさん」など初期の憂歌団のレパートリー には彼の作曲が多い。 残念なことに弟の隆さんは早くに亡くなられたそうです。 憂歌団の勘太郎氏が尾関ブラザーズに出会った時のことをBlogに 掲載してましたので転用･･･。 あれは二人の憂歌団の時だったのか四人揃っていた時なのかはっきりとしないのですが名古屋に演奏に行ったのです。いりなかと云う所に在った「ライブ」というお店。ポーチの有る木造のしゃれた店だった様な。そうなのだ、名古屋の人は存外しゃれたのが好きなのだ。そこに行ったら二人組の男子が居た。今夜彼らも唄うのだ。聴いてびっくり。全て日本語。曲はストレート・ブルースは少ないが、どの曲もカントリー・ブルース、いやブルースとカントリーの香りがしっかりと有る。今迄聴いた事の無い日本語の音楽なのでありました。ブルージィな事を唄いながらもそれを覆うのほほんとしたムード。素晴らしいのであった。 彼らの名は「尾関ブラザーズ」。多くは兄さんの「まこと」さんが唄い、それに絶妙に土臭いギターを合わせる弟「たかし」。キムラ君も「こんな感じやったらええなぁ」と感心。私も正に以下同文でありました。（勘太郎 談） 「丘の上勘ちゃん食堂」より 現在、兄の真さんは名古屋を中心にキューババンド「ドス・キゼオス」にて 音楽活動をしておられます。 尾関ブラザーズに関しての資料は少ないのですが、 「OPEN HOUSE」の閉店記念に制作された2枚組のCDがあるそうです。 『NOT THE LAST』Live At OPEN HOUSE (2-CD) 1991年 バレーボールズ、ALL STARS、永井隆、尾関ブラザーズ、 ファイヴ・キャラッツ、ジャスティン、スリッカーズ、UP-TIGHT、 松竹谷清、近藤房之助、後藤耕一、BoBo もQ、石河光也、 杉野暢彦（すぎの暢）、いとうたかお、やそすけ、山岡安などなど。23曲収録。 この時のビデオもあるそうですが、どちらも個人所有のモノと思われますので 陽の目を見ることが無いかもしれません。 お持ちの方は是非ご連絡くださいませ。m(_ _)m |
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妹尾 隆一郎
妹尾 隆一郎（せのお・りゅういちろう）
自他共に認める日本におけるブルース・ハーモニカの第一人者。 35年以上、ハーモニカだけを吹き続けている。  別名：ウィーピング・ハープ・セノオ 1949年6月17日 大阪市生まれ。 大阪教育大附属高校池田校舎時代からバンド活動を初める（ベース担当）。 後輩に伊藤銀次がおり、当時ビートルズのコピーバンドで、ベースを弾きながら歌えた人間は少なかったとの証言がある。上京し中央大学商学部に入学。フォークソング研究会に入る。 中大フォー研在籍時、サニー・テリー、ポール・バターフィールド、ミシシッピ・ジョン・ハートなどを知り、ハーモニカに興味を持ち、その後黒人ブルースとハーモニカにのめり込んで行く。 1972年、B.B.キング来日時には前座で出演。 1974年9月、「オフ・ザ・ウォール」を経て「ウィーピング・ハープ・セノオ&ヒズ・ロ−ラーコースター」を結成。同年、久保田麻琴と夕焼け楽団のレコーディングセッションに参加。 1976年8月、現在も名盤の誉れ高い1stアルバム『メッシン･アラウンド』を発表。内田勘太郎、近藤房之助など日本の第一線のブルース･ミュージシャンが結集したこのアルバムは、ブルース・アルバムとしては予想を大きく上回る好セールスを記録。 1977年、2ndアルバム『ブギ・タイム』を発表。渡辺香津美、村上秀一、泉谷しげるなど、1stアルバム同様豪華なミュージシャンたちを迎え好演。自作曲も発表した。 1989年、シカゴからハーモニカ・プレイヤー、シュガー・ブルーを招聘し、全国ツアーをプロデュース。 1995年、ローラーコースター5枚目のＣＤをＰヴァインよりリリース。大好評の教則ビデオ第３弾『ブルース・ハープ・ベーシック・フレージング』がリットー・ミュージックより発売される。 1996年、三重県伊賀上野においてコンサート「伊賀ブルースの乱」のプロデューサーを務め、大好評を博す。新ユニットSeno-Teraにて「ワン・モア・マイル」（マイルストーン）を発表。 1998年、NHK朝の連続ドラマ「やんちゃくれ」のハーモニカ担当。 1999年、元キャロルの内海利勝、元トランザムの西浜哲男らとBlues File結成、エアプレーンよりアルバムデビュー。 2008年現在、西濱哲雄との「てっちゃんせのちゃん」、森園勝敏（ex四人囃子）、塩次伸二（exウエストロード）らとのユニットで精力的に日本をツアーしている。  以前、「てっちゃんせのちゃん」の Live を見に行ったんやけど、
その頃は Harp してなかったんよねぇ。 
味のある唄と Harp は最高っす！ 大阪弁のしゃべくりで笑わせてもらいました。（結構早口） Live 終わってから一緒に食事して、話を聞かせて頂いたりしたんやけど、 Harp してたらいろいろ訊けたのになぁ。残念！ |
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Sonny Boy Williamson II
Sonny Boy Williamson II (サニー・ボーイ・ウィリアムスンII)
1899年〜1909年？12月5日、ミシシッピ州グレンドーラ生まれ 1965年5月25日、アーカンソー州ヘレナにて死去 本名はアレック・フォードで、ライス・ミラーと呼ばれることが多い。 サニー・ボーイ �祇い防蕕韻覆い�らい才能に恵まれ、神経質なハーモニカ、 ビブラートのかかった独特の歌声、痛烈な歌詞を提供した。  6・7歳頃からハーモニカを吹き始め、1930年頃まで教会音楽だけを演奏していた。 ある時 継父と喧嘩をした事をきっかけに家を飛び出し、アーカンソー州ヘレナに移る頃から 彼の本格的な音楽活動が始まる。 1930年代のヘレナではギターを弾きながらハーモニカを吹き、さらに足でドラムを叩くという、大道芸人スタイルで日銭を稼いでいた。 ミシシッピ州とアーカンソー州を一帯を放浪し、その過程でエルモア・ジェームス、ブラインド・レモン・ジェファーソン、ロバート・ロックウッド・ジュニアらブルースマンと出会う。 当時彼は、リトル・ボーイ・ブルーという芸名で活動していた。時折 ロビンスヴィルに出かけロバート・ジョンソンとよくセッションをしていたようだ。 1941年11月、アーカンソー州ヘレナのKFFA局で、ロバート・ロックウッド・ジュニアとともにレギュラー出演する「キング・ビスケット・タイム」というAM放送の15分番組が始まった。 彼がサニー・ボーイを名乗り出したのはこの頃であり、番組のスポンサーだったインターステート・グロサリーのオーナー、マックス・ムーアは彼がその名前を使うことを提案したと主張している。 「キング・ビスケット」と言うのは、黒人の間で人気のあったトウモロコシ粉の名前である。 毎日正午になれば、わずか15分ながら生演奏が聴ける。しかも当時のブルース・シーンの先端にいたサニーボーイと相棒のギタリスト、ロバート・ジュニア・ロックウッドの情報が手に入る。 「番組に間に合うように走って帰った」という証言もあるほど、その魅力には想像以上のものがあった。 レコードは出していなかったが、この番組出演により南部一帯で彼の人気は高まっていく。  彼らの宣伝した「ホワイト・コーン・ミール・ミックス」の袋には、ハーモニカを持つ サニー・ボーイの絵が描かれており、当時人気をうかがわせる。 1951年、ピアニストのウィリー・ラヴらと共にミシシッピのトランペット・レーベルに、 初めてのレコーディングを行う。 エルモア・ジェームスらをバックに、ブギ・ナンバーを中心としたサウンドを披露している。 1955年、シカゴのチェス・レコード傘下のチェッカーと契約。 この頃から拠点も南部からシカゴへ移している。 同年、チェッカーにおける初セッションでレコーディングされた"Don't Start Me To Talkin'"がR&Bチャートの3位を記録する。その後も"Keep It To Yourself" （1956年; 同16位）、"Help Me" （1963年; 同24位）とヒットを生んでいる。 チェッカーのウィリアムソンはトランペット時代よりもぐっとモダンなサウンドとなり、また彼のハーモニカのプレイは、シカゴ・ブルースにおける基本形として、多くの後続プレイヤーに影響を与えた。 1963年、アメリカン・フォーク・ブルース・フェスティバル出演のため、初めてのヨーロッパ・ツアーを行った。 1964年にも再度同フェスティバルに出演した。この間、イギリスでアニマルズ、ヤードバーズ、ジミー・ペイジとレコーディングを行っている。 1965年5月25日、再びキング・ビスケット・タイムに出演するためヘレナに戻っていたが、心臓発作により他界した。 亡くなった直後にアルバムThe Real Folk Bluesが発表された。 |
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